EQUIPO

ANTONIO ALDANA CANO

Educación

Psicólogo cultural vigotskiano.

Se ha involucrado en diferentes proyectos relacionados con la psicología, la educación y el arte. Uno de sus intereses son las relaciones entre el campo psicológico y el museístico desde diferentes aspectos (artísticos, institucionales, generacionales, etcétera).

Amante de los museos y sus departamentos educativos. Ha colaborado en el Museo Universitario de Arte Contemporáneo y en el Museo del Estanquillo, así como  en convocatorias, seminarios, talleres y cursos sobre las instituciones museales, la mediación, la educación y el arte .

Actualmente labora como docente de nivel bachillerato, intentando entusiasmar por la transdisciplina, la investigación crítica y la participación cultural a sus alumnos a través del vínculo existente entre el arte y la psicología.

IRENE ALFARO EGUILUZ

Mediación

Directora y fundadora de Foro de significados.

Egresada de la carrera en Estudios y Gestión de la Cultura por la Universidad del Claustro de Sor Juana.

Trabajó como voluntaria en el área de servicios educativos del Museo de Arte Moderno y durante un año como mediadora y tallerista. Preocupada por generar una interacción participativa en el museo y como parte importante del trabajo de mediación, creó Foro de significados así como sus contenidos en redes sociales, los cuales ilustra bajo el seudónimo de Caneneri.

Ha participado en eventos como el Festival de flores y jardines (2018, México), el Segundo Simposio Museos y Gestión Cultural (2018, México) con ponencias de discusión de la obra de arte y ha desarrollado recorridos en el Museo Jumex con resultados fructíferos, en los que el intercambio consciente entre los visitantes propició experiencias significativas con los contenidos expuestos.

Actualmente forma parte del El Museo te visita, programa extramuros del Museo de Arte Moderno que se encarga de acercar a los alumnos de escuelas públicas de la CDMX al acervo del museo.

MIRIAM CARRILLO BARRAGÁN

Ciencia

Física y curadora educativa.

Estudió la carrera de Física en la Facultad de Ciencias de la UNAM, cursó la maestría en  Museología en la Escuela Nacional de Conservación, Restauración y Museografía “Manuel del Castillo Negrete” (ENCRyM), así como un diplomado en Divulgación de la Ciencia en la Dirección General de Divulgación de la Ciencia de la UNAM.

Desde  2008 es  la curadora  educativa de la sala  Universo, en Universum  Museo de las Ciencias de la UNAM, donde ha coordinado más de 60 eventos sobre Astronomía y desarrollando e implementado estrategias y actividades de divulgación y de mediación científica para facilitar la apropiación de los contenidos con respecto a la diversidad de públicos.

Ha promovido, coordinado e impartido  cursos de formación continua, ha sido ponente en más de 100 conferencias de divulgación científica para diferentes niveles escolares y ha participado en entrevistas de radio y televisión.

Dentro de su formación se encuentran las siguientes actividades: Curso de Ciencia  Lunar para Educadores en la NASA Goddard Space Flight Center en Washington, D.C. (2013), representante nacional del programa de intercambio internacional para jóvenes líderes International  Visitor Leadership  Program (IVLP) enfocado en la Educación STEM (Science, Technology, Engineering and Mathematics) 2015 y participante de la Academia Espacial para Educadores (Space  Academy for  Educators) del Centro Espacial de Cohetes en Alabama (2017),  Estados Unidos de América.

Desde 2005 es profesora de Física en la secundaria del Colegio Madrid, A.C., y a la fecha, integra la red de mentoras del programa NIÑASTEM PUEDEN de la Secretaría de Educación Pública y de la iniciativa Mujeres Hacia al Espacio de la Agencia Espacial Mexicana.

BETO DÍAZ SUÁREZ

Curaduría

Especialista en arte contemporáneo y colecciones.

Estudió Negocios Internacionales en el Instituto Tecnológico de Estudios Superiores de Monterrey. Dentro de sus mayores intereses están el activismo social desde la práctica curatorial y el arte contemporáneo, por ello, ha complementado su formación con cursos, talleres y diplomados de: arte, filosofía, literatura y educación en diversas instituciones educativas y culturales.

Trabajó en el área de Relaciones Públicas y en la de Educación del Museo de Arte Contemporáneo de Monterrey (MARCO), fue el encargado del departamento de Servicios al Público del Museo El Centenario y formó parte del equipo organizador de la XI Bienal FEMSA.

Ha colaborado en diferentes espacios artísticos independientes, ha participado como moderador y ponente en diversos foros y ha sido invitado por la Facultad de Artes Visuales de la Universidad Autónoma de Nuevo León a revisión de portafolios.

Actualmente trabaja en el área de Investigación, Educación y Marketing Cultural de la Colección FEMSA y forma parte del equipo de NoAutomático, espacio independiente de producción e investigación artística.

DANIELA EKDESMAN LEVI

Gestión y edición

Editora, docente y gestora cultural.

Máster en Educación Superior por la Universidad La Salle Benavente de Puebla y posgraduada en Gestión Cultural y Comunicación por la Facultad Latinoamericana de Ciencias Sociales (FLACSO), Argentina.

En el Museo Franz Mayer participó en el registro de proyectos, así como en el montaje, la museografía y la logística de exposiciones temporales; en el Centro Cultural y Galería Casa Lamm realizó correcciones ortotipográficas y de estilo para el Catálogo de Bienes Muebles Artísticos del antiguo Convento de San Felipe Neri de la Catedral de Querétaro. Además, obtuvo el reconocimiento del Programa IBEREX 2015 para colaborar en el Departamento de Educación del Museo del Traje. CIPE, de Madrid, destacándose por sus contribuciones en la edición de materiales educativos y en la logística de la conferencia Encuentro con Anna Wintour.

Cuenta con publicaciones en Este País, El Jolgorio Cultural, Arkeopatías-La Fondark, México Intercultural, El País (Cali) y Bizarro Mesa. 

ANA ESCUTIA

Mediación

Artista visual y educadora de museos.

Ha colaborado en distintos proyectos relacionados al arte educación tanto en instituciones públicas y privadas, diseñando estrategias de mediación crítica y talleres para diversos públicos.

Desde el 2012 se ha involucrado en proyectos que profundizan en el campo del arte educación, desarrollando una investigación entre mi producción artística y la pedagogía.

Participó como mediadora en la Plataforma Arte-Educación (PAE) para impartir talleres en Laboratorio de Mediación en Casa del Lago en 2012. También ha desarrollado contenido educativo en medios electrónicos e impartido talleres para Alas y Raíces y el Centro de Cultura Digital.

Colaboró en la radio de la Universidad Iberoamericana donde realizó parte de la producción y conducción del programa “Reacción Voluntaria” entre 2016 y 2017, este proyecto buscaba difundir diferentes iniciativas de índole social, cultural y político que trabajan desde la ética del “hazlo tu mismo”.

Actualmente se desempeña como guía educativa en el Museo Jumex.

PRISCILA PERALTA

Comunidad

Artista visual, educadora de museos y gestora cultural.

Interesada en la relación del espacio público/privado, las sonoridades de la palabra escrita y las prácticas gráficas y editoriales con el objetivo de desarrollar procesos de experimentación sonora y visual, además de ilustrativos y de performance. Su producción artística está vinculada a su labor dentro de la educación formal y no formal, así como a la relación con y entre los públicos y a la formación docente.

Como artista visual y como miembro del Colectivo 4 letras, ha participado en diversos proyectos expositivos. Por otro lado, como educadora de museos, formó parte del equipo pedagógico de la Bienal Internacional de Cuenca en las ediciones XII y XIII como mediadora, tallerista, artista-educadora y coordinadora.

Ha desarrollado las siguientes iniciativas: Recreactiva Taller, (proyecto de escritura y lectura para niños, talleres recreativos, artísticos y nivelación escolar), Verbena Café Galería – Emprendimiento Cultural y Arandela Cultural (academia literaria, formación artística y eventos), PCsocial Arts y CreaPiensa Chile.

Actualmente desarrolla la labor de registro y catalogación de la Colección fotográfica del Museo del Deporte “Hernán Cortéz Heredia”, en Chile. Producto de esta experiencia, investiga las dinámicas de los museos comunitarios.

NAYELI ZEPEDA

Museos

Historiadora del arte y maestra en museografía didáctica.

Co-fundadora de NodoCultura.

Desde 2005, trabaja en el ámbito museístico, especialmente en la asesoría estratégica y metodológica de las áreas educativas. Ha participado en la capacitación del personal de distintos museos nacionales y en el diseño de materiales didácticos y espacios museográficos pedagógicos en México y Estados Unidos. Entre algunas de las instituciones y proyectos con los que ha colaborado se encuentran el Museo de Arte Contemporáneo de Monterrey (MARCO), el Museo de Arte de Sonora (MUSAS), CONARTE, CONACULTA, Art21, Bellevue Arts Museum.

Ha impartido cursos y seminarios en el Museo Interactivo de Economía (MIDE), el Centro de la Imagen, la Red Estatal de Museos de Hidalgo, Taller Multinacional, ITESM Y CEDIM.

Cuenta con publicaciones en Discurso Visual del Centro Nacional de Investigación, Documentación e Información de Artes Plásticas (CENIDIAP), Transferencia del ITESM, y en otros medios independientes de divulgación.

Actualmente es asesora del Programa Cultural FEMSA y forma parte del grupo The Empathetic Museum.